“在砖缝中苟延残喘，

“你虚构出了假想敌，

“并被他们紧追不舍。

“你试图轻生自毁，

“竟然还对自己的人生序幕感到满意，

“呵，此时你又抹黑了生命第一乐章，

“还想将人生的碎片汇集在一起，

“妄想着为自己修葺一个避难所

“你正在舞台的边缘敲击着警钟，

“并且妄想将我置于死地”

忽然间。

i beieve

残忍的独白，被一道歌声打断

容修的嗓音击碎了魔鬼的呢喃

“我相信，

“在名为“现在”的疯狂中，

“时间流逝，撕扯着我的心，

“但是，我想好好活，

“不能任心魔杀死我自己，

“虽然我仍未寻得活着的意义”

我想活着。

两支乐队彻底放开，他们在舞台上纵情燃烧，仿佛不燃尽生命不罢休。

容修的嗓音一声高过一声，汗水从额角往下淌，顺着下巴淌过锁骨，荷尔蒙爆棚。

然而

接下来一段，本应该是希罗千夜的唱段，但在对方一个要劈不劈的嗓音暗示下，容修“默契合作”般地帮他救场，完整地唱下来。

希罗千夜欲哭无泪“”

幸好没翻车，不明显吧

这首歌真的不是谁都敢挑战的啊。

全场再次灯光全熄。

观众们仰着头，目光疯狂而又火热。

整个漆黑的场馆一片沸腾，起伏的尖叫声久久不息

双舞台的灯光亮起，此时变成了寓意着“生命力”的绿色。

作品之中除了超长的电吉他o，还有后半部分长达十分钟的钢琴o。

在观众们疯狂的呐喊声中，容修坐回到钢琴前。

修长十指跳跃在黑白琴键上，镜头特写了那双华彩大手，漂亮得无与伦比。

比之前更为平缓的旋律，不断地往复，仿佛彷徨在迷途的漩涡，渐渐地，渐渐地走向激烈，越来越激烈

当年yoshiki现场演奏这部作品时，一定没想到自己的乐队最终会走向这一步。

主唱toshi与乐队关系越来越紧张，巨大的压力让他的生活出现问题，所有的一切都坏掉了，最后选择了离队。

队长yoshiki痛苦万分，仍然试图挽回他的主唱，然而没过多久，吉他手hide出了问题，他用毛巾把自己吊死在了自家的门把手上。从此，xj大厦彻底倾覆坍塌

在凄冽的钢琴曲中，直播间的网友们也在讨论着。

yoshiki太强大了，与天才一起共事，在强者身边亦步亦趋地生存，一定很痛苦吧

xj所有人都是悲剧啊

别说了我害怕，你们不觉得容哥也很强大

那不一样啊不一样不一样不一样

同样的言论，容修以前也看到过。

如今他正在避免这一点。

为此，容修还曾在乐队每周保留节目“人生商谈”时，拜托顾劲臣制作了一个由数块长短不一的木板围成的桶子。

然后，他摆事实举例子，告诉大家，决定这个木桶能装多少水的，不是长板，而是短板。

是的，决定团队命运的，从来都不是最强的那个。

天才不能决定一切，最后却要承担这一切。

而且他们大多内心孤独。

不论是创作这首曲子的yoshiki，还是能将曲子演奏得如此震撼的容修，心中都有一个天真、美妙、绮丽而又孤独的世界。

容修的手指重重落在琴键上

琴音敲击着每个人的心脏，仿佛陷入人生谷底的痛苦，不甘，挣扎与呼喊。

每次弹奏这段旋律，容修都要做心理建设，入戏的他觉得痛不欲生。

旋律由安静到激烈，到歇斯底里，到直击人心的琶音，容修的双手疯狂地砸向琴键

咣咣

崩溃一般毫无章法的砸响人生警钟。

仿佛生命之中总会出现的不和谐音符。

而在破碎的无调性琴音压迫中，始终有一丝隐约的主旋律存在着，仿佛黑暗之中的一条细丝，从未消失，一直贯穿始终。

这一段近乎癫狂的崩溃砸琴的演绎，让全场观众屏息凝神。

不协和音程与和弦一遍又一遍，撕心裂肺的琴音之中，早已分不清脸上究竟是汗水还是泪水。

仿佛陷入混乱的思考，与心魔对抗着，矛盾与冲撞，犹如不和谐的人生，抓狂疯癫地挣扎着。

钢琴旋律无调性片段的运用，是整部作品从混乱到苏醒的节点。

人在挣扎、抑郁、轻生之时，内心大抵就是此时让人窒息的混乱旋律

直到最终，钢琴渐渐融入了金属乐之中，交响弦乐奏响了。

“轰”地一声，现场炸开了激烈的呼喊

舞台上的主唱整个人都疯魔了。

容修汗水淋漓，成为了这部巨著的一部分。

他是在用生命演绎这首史诗级摇滚名作啊

仿佛浴血的凤凰在哀鸣，歇斯底里之中，无声地呐喊出求救的信号。

如此痛苦。

如此让人着迷的痛苦。

容修轻轻喘息着，慢慢地倾身，趴伏在了琴键上，看上去无比脆弱无助。

只有这一刻，才能看到他的恐惧。

眼前一片黑暗。

如此恐惧。

如此让人想死的黑暗。

他是明耀的太阳，生来抵触这种黑暗，歌中主人公觉醒了，可他却已无力对抗

十分钟的钢琴o，后半段是容修盲弹的，他始终闭着双眼。

钢琴回声渐渐消失，天幕的钢筋龙骨上灯光亮起，绽放成了一朵猩红色的蔷薇。

猛然间，舞台金色灯光耀眼，犹如一颗金色的太阳光球。

尖叫声铺天盖地，全场比出金属礼

观众之中当然也有对这部作品不感冒的滚迷，认为作品形式虽然宏大，但作为摇滚却显得单薄，无非就是节奏快的地方架子鼓双踩，节奏慢的地方用大调“进行曲式”再加几个经典和弦，制造神秘感则用无限oo

也有一些极端滚迷黑这首古典摇滚，原因竟然是它没有riff。

但，此时此刻，现场没有人能否定这部作品的优秀，以及这场演出的精彩程度。

大家都在全神贯注地聆听着

直到作品进行到钢琴o之后

那些因种种理由不喜这首歌的滚迷们，都惊讶地发现作品变得更为精彩，而且所有可惜、遗憾的地方好像都消失了。

毕竟是两支乐队的合作，必须在原有基础上进行改编合作，改编后仍是满满的yoshiki味道，却多出了某些带着原作者影子的新东西。

或者说，多了容修的气息

作为一首三十年前的摇滚歌曲，不论是技术发展还是硬件方面都受限太多，年代印记也会被极端滚迷、同行红眼病和黑子们鸡蛋里挑骨头，比如摇滚与金属音乐的核心riff等等。

而这些被诟病的点，容修在弹指间都一一化解了。

犹如一丝金色细线深深隐藏在原作之中，不声嘶力竭，不喧宾夺主，然后猝不及防地在震撼中悄然摄走聆听者的魂魄。

也能彻底堵住黑子们的嘴巴。

内行看门道，直播间里大佬们激烈地讨论起来。

“编曲”和“作曲”是不同的，作曲大师未必擅长编曲，但编曲大师一定是懂作曲的。不仅要懂作品，也要懂作曲人。

如果说，作曲大师拥有着天才般的灵感和令人钦佩的旋律把控能力，是一个极具才华的、能构思出好故事的人。

那么，编曲大师就是一个会讲故事的人，他拥有着强大的组织能力，能够引导聆听者沦陷在这个故事里，让一部满分作品翻倍地好听。

yoshiki的作曲能力超强，但容修的编曲能力、古典造诣也绝对不弱

所以，此时此刻，这部作品是什么配置

摇帝yoshiki作曲。

银狮配乐奖、ivoca歌王容修编曲

单单是作曲人、编曲人的名字，就足够震撼滚圈了吧

再加上现场是他们共同擅长的古典钢琴。

还有京城第一鼓手崽崽，拿着yoshiki的鼓谱。

容修亲自担任主音吉他和主唱

以及，更擅长英伦的幻神，在细节上更被英国听众接受，还有更了解xj的岛国ne乐队

雾草，这个配置，滚迷老炮们都疯了

摇帝，歌王，虽不同台，堪比同台。

君生我未生，我生君已老。

这是跨时空的世纪强强合作啊

时隔三十年，容修让这部史诗级作品涅槃般地复活了

在摇滚之乡的现场舞台上再现当年辉煌

台下岛国妹子们热泪盈眶，yoshiki趁你还年轻，赶紧来英国收徒弟啊啊啊

灯光暗下，音乐稍息时，会馆一片沸腾

万人观众池里，不少于三千名岛国歌迷，近乎癫狂地大声吼叫着。

直播间更为火爆，人气超过了一千万

发言刷得飞快

越来越多的摇滚大佬、同行老炮们冒出水面，甚至还有以前总爱挑毛病的极端滚迷

一个好的编曲，能化腐朽为神奇，能让一首经典变得更经典

太强了啊啊啊啊后退五十秒我特么听到了riff隐藏极深啊

卧槽那段吉他旋律太好听了完全是原作在三十年前就应该有的样子啊我草立马收录在我的那些经典摇滚里的牛逼riff歌单里以后就听这个编曲版本

墙裂同意可惜了啊容修应该把那段riff用在自己的歌里，实在不行给我们自己人啊，居然给小鬼子用了狗头，这是能说吗，直播间有多少岛国妹子

管理员警告，请注意发言礼仪

rong的钢琴好棒没想到他真的对古典很有造诣，dk小姐姐们，你们的偶像非常了不起，没有让我们失望

谢谢啊苦笑，何止造诣呢，你们的偶像会三天两头让你们刷乐理题吗

那是什么意思

字面意思，就是做题啊提高粉丝素质，而且容哥还要我们跟他一起听古典

柴一拉二普三勃四马五贝六肖七布八德九斯十，了解一下

对了，我们容哥还和米兰交响乐团合作过柴一呢，以前我都听不懂，现在每次听都会落泪，多听听音乐修养真的会进步啊

外国歌迷们“”

那些dk女孩们都在说什么呢，难道大家都是音乐生吗

直播间里弹幕飞速滚动。

此时歌曲已经进行到最后乐章。

三十多分钟的演出，两支乐队不仅自己全情投入，还让现场歌迷们完全沦陷了。

这才是好的摇滚明星

可以左右着所有人的情绪，能带领大家疯狂地躁起来，也能让全世界跟他一起悲伤。

全场哭哭笑笑，像一群癫狂的信徒，向着舞台的方向比出金属礼。

容修最后没有再弹奏电吉他，而是拿着麦克风来到舞台的边缘。

这个嗓音就是全场最绝的乐器

容修的衬衫只系了一颗扣，发丝额角汗湿，微微上扬着头，倾尽所有的情感，对这个世界、对自己发出了疑问

“告诉我，

“我想知道生命的意义，

“我是否能奋力以生

“我是否能奋力去爱

这一乐章豁然开朗，不再出现“心魔的呢喃”，没有教唆般的独白。

歌声是如此的坚定，充满了自信与理性，最终完成了对自己的救赎。

art of ife

anna ive

生命的艺术，说到底就是这两句啊

想好好活，活得精彩。

奋力以生，奋力去爱。

如此一来

“sti i feeg for

“a rose is

eathg ove

“ y ife”

得到了人生中真正的小玫瑰。

容修也有一枝属于自己的小玫瑰，如此珍惜，如此心爱，让他觉得此生有救了

全篇复杂的、让人应接不暇的数次转调。

容修的嗓音丝毫不见一丝疲惫，举重若轻地唱了上去

而且还有余力使用各种歌唱技巧，尽情地炫耀着他气死人的唱功。

黑明浩“”

所有同行主唱们“”

操。

那把好嗓子仿佛一把绝色乐器，有着浓烈的情感与情绪感染力，带着极强的穿透力，与尖啸的电吉他弦音、管弦乐浑然交融。

于是，全场流淌的音符“活”了过来。

“生命”仿佛具象化，富有力量地，蓬勃绽开

尾段往复几遍，层层递进，将歌曲推向大

都是由容修一人唱完的。

一人唱完。

容修“”

要不是离得远，他都要把对面那个划水主唱拎过来批评了。

希罗千夜“”

好吧，希罗千夜是真服了，真唱不动了。

服了行吗，实在是唱服了，服了啊

只见希罗弯着腰，喘了好几下，毫不掩饰，也不觉尴尬，还笑嘻嘻地朝台下嚎叫的岛国歌迷们摆了摆手，苦笑表示自己是真的顶不住了。

脸呢

什么脸，脸面不重要，反正没人笑话他就是了。

同行大佬们看到希罗的狼狈样，也都是摇头失笑。

因为

这首歌地位太特殊了，唱不完整不丢人，全世界也没几个摇滚主唱能用原key唱完的。

而且，这个现场的双乐队版本，与xj当年现场相比，在“视觉摇滚”上削弱了，因为容修拒绝夸张靓丽的舞台妆容

“视听”一体，此消彼长，容修在“听”上下了很大功夫，编曲和人声都增加了难度，整体呈现更为复杂精彩。

希罗心里很清楚，要是自己明知唱不了还硬唱，现场唱毁了才是罪过。

附带一提，这首歌的“录音室发行版本”，单单是人声部分的音轨，就录制了整整一年才完成

人声录完那一刻，toshi和yoshiki抱头痛哭，把棚子都给砸了。

所以，没有主唱会冒险，这是现场，希罗不敢冒这个险，实在是到了极限。

反正他最后真的唱不动了，中途差点唱劈了一次，被容修以摇滚撕裂嗓和声掩饰了过去，之后

希罗是真怂了，之后一甩膀子，不来了不来了，就全都交给了容修。

倒不是甩锅。

而是作为临时战友，他无比地相信容修。

无数人都相信着容修。

那个男人，以前唱过枪花dont cry，唱过蝎子sti ovg you，唱过铁心的shes ne，甚至唱过维塔斯的星星

今晚他又唱了art of ife。

圈内人士们都不太能摸透容修的极限。

顾劲臣“”

大概只有顾影帝一人知道，容修的极限是什么。

不是飙高音，而是

“我爱你”。

这才是容修无数次欲说还休、努力追求的小目标啊

所有作品的歌词中，只要带有这一类字眼没错，所有，即使是容修最拿手的蓝调，不论他舞台上有多风骚，其实他排练时都无法顺利地“oake”。

唱着，唱着，就会莫名自个儿害羞起来，耳朵尖都是通红的，然后就唱得不太对劲，既青涩，又投入，那个画面很迷人。

此时，顾劲臣已将念独白的话筒交给了工作人员，回到了机舱，与加百列、飞行员、封凛一起看ivoca直播。

歌曲进入了尾声，直播间发言飞快，根本看不清打字内容。

于是，不少歌迷干脆将“弹幕”发在了其他的平台上。

近四十分钟的演唱，给了观众们足够的发表感想的时间。

微博、推特、脸书随处可见这场演出的同步观后感，以及乐评人的激动点评。

各大平台都有了热搜话题，到处都是相关讨论，还有神经质的“啊啊啊”。

最有趣的是，一首歌还未唱完，微博上热搜第一就是

dk在雷丁，大神级站桩

大神站桩

这成为了名场面，引起一大波的“哈哈哈哈”，污妖王们也有这么老实巴交的时候啊

网友们真是说到了点子上

对于这首歌，舞台上的所有乐手都十分投入、不敢怠慢每个音符。

没错所有乐手

两支乐队所有大神级的乐手们。

四十分钟，全体“站桩式”演奏

摇滚大佬们全神贯注，集体认真起来了

整天在舞台上作妖的哥哥们，如此乖顺，如此安静，真是难得一见的画面啊。

就连“不疯魔不成活”的二哥，也全程一脸严肃盯着贝斯琴颈，两腿扎了根似的一动不动，彻底变成了嘣嘣工具人儿。

网上歌迷们一阵调侃，既想笑，又钦佩。,