2005年，3月。

顺天府城南郊外。

明湖影视基地，三号摄影棚。

孙玉婷怀里抱着个文件夹，站在李谦的导演椅后面，和他一起看着监视器中的画面，而在她和李谦的身边不远处，是多达十几台的电脑，正在收集和初步处理各种数据。

《阿凡达》的拍摄，除了少部分室内戏之外，整部电影有超过80%的画面，是要采用绿幕拍摄的，而且也同样有超过80%的人物表演镜头，是通过当下这种数据收集的方式，将演员的表情、表演收集起来，最终通过后期制作来完成。

说句简单点儿的，如果按照学院派的观点来看，这部电影跟所谓“表演艺术”，真的已经是关系不大了，它更多的是体现一种“技术”。

而考虑到这部电影所需要用到的技术虽然已经基本成型，但是还缺少必要的相关拍摄制作经验与磨合，所以，李谦甚至为这部电影制定了长达十个月的漫长的拍摄周期，和更是长达一年的后期制作时间。

几乎每一秒锺都是在大把的烧钱。

坦白说，如果导演不是李谦，孙玉婷对这部投资高达五亿华元的电影，基本上不会有任何的信心——尽管在明湖文化的一众导演之中，孙玉婷已经算是比较现代派，对於各种电影科技的运用也是最有好感的那一个了。

但即便是她，从最初参与前期筹备，到现在电影正式开拍，心里仍有一个疑问是驱之不去的——这样一部剧情简单的“外星风光片”真的制作出来，会好看吗?所谓的3D，真的能吸引到影迷买单吗?真的能像李谦所形容的那样，在电影制作这个行业，开辟一个新的纪元、开创一个新的时代吗?

她相信李谦，相信他的才华，相信他的能力，相信他的眼光，如果是随便换了另外一部电影，她毫不犹豫地相信李谦一定有能力把它拍好，拍文艺片，他能拍到令人五体投地，拍商业片，他能做到全球大卖。

甚至哪怕是拍一部烧脑洞的小众片子，她都毫不怀疑李谦能拍得异常好！

但是……新技术，3D，五亿投资，简单的电影内容和老套的主题……中外混杂的电影拍摄团队，和同样中外混杂甚至是以外籍演员为主的演员团队……就显得有点儿……

当然，谁让那个人是李谦呢！

尽管内心有着种种的犹疑、种种的担心，但李谦说要做，那就做。

过去的这半年里，她跟在李谦身后，鞍前马后东奔西跑，作为剧组的副导演，和李谦最重要的助手，她几乎是一个人就分去了李谦一半的工作量。

而事实上，尽管大学毕业至今才不过短短四年半到五年的时间，截止到目前作品也只有一部《还珠公主》第三部在身，但其实孙玉婷在业界的口碑、地位，在明湖文化内部这批签约导演中的排序，都不低，只要她愿意，其实她完全可以像鹿灵犀那样再拍个一两部电视剧积累经验，然后就尝试往电影方面转型——有明湖文化兜底，有李谦的剧本兜底，这条路已经被好几个明湖文化的导演走过验证过了，几乎是可以百分之百保证成功的。

但是，孙玉婷却在执导和制作完《还珠公主》第三部之后，毅然选择了回到李谦身边，继续做他的副导演，为他做一个跑腿的助手。

她觉得自己还有很多东西想学。

而现在，尽管对《阿凡达》这部电影的拍摄和制作，她内心颇多忧虑，但其实作为一个全程参与了3D拍摄技术的研发和这部电影前期筹备的电影人，孙玉婷自身对於这种全新的电影拍摄和制作方式，其实也是满怀兴趣的。

她只是不像李谦那样对这种技术和这部电影有那么强大的信心。

李谦忽然叫停了拍摄。

连孙玉婷也不由得替他皱了皱眉头——3D是项新技术，3D-IMAX拍摄，更是谁都不熟悉，所以，一切的拍摄都只能摸索着来，出问题实在是再正常不过了。

截至到现在已经是开拍第三天，剧组拍摄现场包括工作人员包括演员，多达几十近百人在同时忙碌，但前两天下来，却只拍了六个最终被通过的简单镜头——而且还不确定后期剪辑的时候是不是会被保留。

之所以慢到这种令人发指的程度，主要还是技术使用不熟练。

有了《黑客帝国》的拍摄经验，目前的这支明湖文化内最顶级的拍摄团队，对於怎么拍摄和制作绿幕电影，已经比较熟练，但是即便有了《黑客帝国》的一些经验，动作捕捉技术，仍然是有些手生。

演员的动作捕捉技术，近几年一直都是好莱坞的拿手好戏，明湖文化不愿意从好莱坞买技术，更不愿意花高昂的费用请团队，就自己研发，并在《黑客帝国》里牛刀小试——到现在，明湖文化手里的技术，在理论上甚至已经超过了好莱坞的顶级水准，但是体现在具体使用和拍摄的时候，却仍是有些难以尽如人意。

但偏偏这是整部电影拍摄的重中之重。

於是，剧组、团队、演员、导演，只能一遍遍的尝试，一点点的试验，去练习，去磨合，去掌握。

说来好笑，饰演男主角的艾伦·汤姆因为此前参与过两部好莱坞的相关电影拍摄，对动作捕捉的拍摄有一定的经验，在这个时候，居然能反过来给拍摄团队提供了不少经验和建议——这恐怕是此前试镜的时候连李谦都没有想到的。

不过由此也更能知道，中国当下的电影制作，仅仅只是就技术这一个方面，就比好莱坞落后了多少。

对於电影来说，技术当然不是唯一的，但却是电影人放飞自己的想象力，拓展电影表现空间的必不可少的手段和底气。

此前的特效制作，国内没人跟，明湖文化大笔砸钱，跟上了，目前已经拥有全球都可称顶级的特效制作能力，是国内那些后来跟风办起来的小作坊根本就没法相提并论的。现在的动作捕捉技术，国内依旧没人跟，明湖文化继续大笔砸钱自己搞技术，目前正在努力成为世界顶级。

而未来的新的技术方向，李谦说，会是3D。

如果他的预判最终被证明是正确的，如果《阿凡达》最终获得了成功，3D电影如李谦所预料的那样受到追捧，那么，明湖文化将会站在整个世界电影制作技术的最前沿，而目前正在参与这部《阿凡达》的拍摄和制作的这批人，包括自己这个副导演在内，都将成为全球第一批拥有3D电影拍摄和制作经验的人。

李谦起身离开导演区，走向那批技术人员。

孙玉婷跟了过去。

自从电影开拍，她几乎每一次都是这样，无比努力地参与到这次的拍摄中去，试图尽最大可能的跟上李谦的步子，并尽快了解和掌握3D拍摄、动作捕捉拍摄等先进拍摄技术的拍摄方法与技巧。

李谦过去跟技术人员交流了一阵，听得孙玉婷若有所思，紧接着，几个人又一起走到场地中央的绿幕前头，李谦，孙玉婷，以及几个技术人员一起，跟演员探讨起在刚才那个镜头中，演员的表演与经过捕捉和技术渲染之后最终出现的“阿凡达”的动作之间的误差。

就这么一停，就这么一番探讨，就是十几分锺过去了。

探讨完了，大家很快又各归其位，演员酝酿片刻，再次开拍。

这一次还算顺利，艾伦·汤姆比较令人满意地完成了几个指定的动作。喊了“哢”之后，李谦起身过去，跟现场的技术人员交流几句，又跟主摄影师傅学隆交流了一下，得到大家的一致认可，这才最终喊道:“这一条过了！”

就是这么的繁琐。

而事实上，现在剧组开拍了三天，拍的都是一些会在电影中出现的最简单、最基础的动作而已，出场拍摄的演员，目前也只有男主角艾伦·汤姆和女主角米歇尔·索尔达娜——其实在孙玉婷看来，这段时间的拍摄甚至不应该叫做拍摄，应该算是剧组的磨合和实习期。

这一次，哪怕连导演，都是需要实习一下才能上岗的。

接下来的一个动作拍摄，需要马出场配合了——熟悉电影拍摄的人都知道，电影拍摄中，有两种演员，是最让导演头痛的。一种是小孩，另一种是动物。