如果不是叶莲娜对他说的那番话，陆毅哲显然是不会去特意关注安安老师的，当然，他也曾品读过安安老师的成名作——《飞鸟集》，里面有一首诗倒是让他非常喜欢——

……世上最遥远的距离，不是生与死的距离，不是天各一方，而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。……世界上最遥远的距离，是飞鸟与鱼的距离，一个翱翔天际，一个却深潜海底。……?

其实在安忆那个世界，《飞鸟集》中根本就没有一首，泰戈尔也没写过什么《世界上最遥远的距离》，张小娴的小说《荷包里的单人床》中倒是有那么一句，但是在这个平行世界，《飞鸟集》本来就是融合许多经典短诗的诗歌绘本，自然就加进了这首。

这首诗虽然让陆毅哲喜欢，但是为诗歌所配的绘画，他却觉得太过随性、主观，有种作者就是在肆意瞎涂鸦的感觉，那种灵性逼人的感觉固然让他有些震撼，但他本人却并不喜欢这种天马行空、信马由缰的作画方式。

实际上这和陆毅哲本身的绘画风格有关，与安忆、叶莲娜一样，陆毅哲也有自己独特的绘画风格，他就是典型的学院画派的画家。

所谓的学院画派，主要指官方成立的美术学院所培养的推崇和遵循严谨、古典风格的画家所形成的绘画流派，是传统的美术派别，由於官方的倡导，也是长期占据绘画主流的绘画派别。

画家一般都要经过严格的绘画训练，遵循古典传统，遵守固定的绘画程式。学院画派在对传统绘画技巧的继承和发展上功不可没，但是僵化呆板的绘画格式后来越来越成为了绘画创新的障碍。

陆毅哲便是能够创新的学院画派画家的代表人物，但是他那古典主义，推崇理性主义，

追求崇高、永恒、和谐的创作原则，却已经融入了他的骨子里。

正因为如此，他才对《飞鸟集》中的绘画，并不怎么感冒，哪怕许多传统画家都纷纷惊呼，《飞鸟集》中的一些独特的绘画风格、技巧，是一种巨大的创新，值得学习。

说到底陆毅哲骨子里还是保守的，虽然他相对於更保守的学院画派画家来说，已经算懂得变通了。

而陆毅哲为何那么欣赏安忆?

当然是因为安忆的画，收放自如，她能够将天马行空的内容都画得规则起来，同样也可以将规则的物体，画出让人惊叹的效果，就比如说安忆最近的那幅经典之作《星月夜》，在她之前，从来没有人想过星空能画出漩涡的感觉来，她画的显然是动态的星空，星星在不停地运动着……

这种超人一等的画技以及想象力，还有她那满溢的灵性，让陆毅哲佩服得五体投地，他觉得自己在画技上或许并不逊色安忆多少，但那种灵性与想象力，他无论怎样都及不上安忆。

他有时候真想将安忆的脑袋打开，看看里面到底还有多少让人匪夷所思的想法，偏偏当她用画笔将这些天马行空的想法变成画作时，它们便又成了令人惊叹的佳作。