或弦歌高唱，或抖扇舞衫，前面还没有歇下，后面又已开场，群戏荟萃，众艺争胜。

在这场艺术竞赛当中，第一次进京的三庆徽班即崭露头角，引人瞩目。

三庆班的高朗亭是安徽安庆人，入京时才十六岁，演旦角，擅长二簧腔，技艺精湛。

《目下看花记》称他:“宛然巾帼，无分毫矫强。不必征歌，一颦一笑，一起一坐，描摹雌软神情，几乎化境。”

三庆班进京获得成功后，又有四喜班、和春班、春台班等徽班进入京城，并逐渐称雄於京华的剧坛。

这就是所谓的“四大徽班进京”。

四大徽班各有所长，有“三庆的轴子，四喜的曲子，和春的把子，春台的孩子”的说法，轴子指以连演整本大戏着称，曲子指擅长演唱昆曲，把子指以武戏取胜，孩子指以童伶见长。

在捧旦之风十分火爆的京城，技艺不凡的高朗亭自然受宠。

抵达京城后，他接替原三庆班班主余老四掌班，一做就是三十多年。

同时还担任了京师戏曲界行会组织“精忠庙”的会首，通过精忠庙对京城的戏班、戏园实行行政管理，他也成为梨园领袖。

继高朗亭之后，程长庚、徐小香、杨月楼、刘赶三等人均任过此职。

至嘉庆初，徽班在京城戏曲舞台上已取得主导地位，据《梦华琐簿》记载:“戏庄演剧必‘徽班’。戏园之大者，如‘广德楼’、‘广和楼’、‘三庆园’、‘庆乐园’，亦必以‘徽班’为主。下此则‘徽班’‘小班’‘西班’，相杂适均矣。”

四大徽班进京献艺，揭开了两百多年波澜壮阔的神州京剧史的序幕。

在京的各声腔剧种的艺人，面对徽班无所不能、无所不精的艺术优势，无力与之竞争，多半都转而归附徽班。

他们中有京师舞台各声腔剧种的名优，如加入春台班的湖北汉戏名优米喜子、李凤林，加入四喜班的湖南乱弹(皮黄)名优韩小玉，加入三庆班的京城籍京腔演员王全福等，於是就形成了多种声腔剧种荟萃徽班之势。

也因此，徽班在诸腔杂奏的过程中，从“两下锅”“三下锅”到“风搅雪”，逐渐侧重皮黄戏的演出。

京剧前身是清初流行於江南地区，以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班。

徽班流动性强，与其他剧种接触频繁，在声腔上互有交流渗透，因此在发展过程中也搬演了不少昆腔戏，还吸收了罗罗腔和其他一些杂曲。

清干隆五十五年，以高朗亭为首的第一个徽班进入京城，参加干隆帝八十寿辰庆祝演出。

《扬州画舫录》载:“高朗亭入京师，以安庆花部，合京秦二腔，名其班曰三庆。”刊於道光二十二年的杨懋建《梦华琐簿》也说:“而三庆又在四喜之先，干隆五十五年庚戌，高宗八旬万寿入都祝匣时，称‘三庆徽’，是为徽班鼻祖。”

伍子舒在《随园诗话》批注中则更具体指出是“闽浙总督伍纳拉命浙江盐商偕安庆徽人都祝厘。 ”随后还有不少徽班陆续进京。

着名的为三庆、四喜、春台、和春四班，虽然和春成立於嘉庆八年，冲於三庆十三年，但后世仍并称之为“四大徽班进京”。

整个演化过程，京戏有很多名字，历经百年，最终定位京戏，也称之为京剧。

在过去，搭台办堂会，那可是相当有面子的事情。

能听上一出戏，更是奢侈的不得了。

可两百多年后的今天，九成以上的人已经听不懂戏曲了。

或许不是听不懂，是根本享受不来。

那些票友想要看一场戏，除了看录像之外，就只能在重大节日的戏曲频道才能见到。

而且水平还参差不齐。

说起来，当时如此辉煌的京戏，仅仅两百年就落到今天这般尴尬的境地，实在有些悲哀啊！